Пятьдесят ударов джаза — Никита ЧУДИН(Тв.жизнь 15.10.2016)

https://tverlife.ru/news/pyatdesyat-udarov-dzhaza.html   Именно столько «Ударных сред» прозвучало в рамках музыкально-ритмического проекта Алексея Бабенкова, участника «Тверского джазового трио», которое отметило свой 30-летний юбилей. Где играют джаз? Ответ проще, чем кажется: джаз звучит везде. Даже если вы пришли послушать рок или расслабиться на концерте популярной музыки, при желании нетрудно уловить его «стилевое» влияние на любое исполняемое произведение. […]

https://tverlife.ru/news/pyatdesyat-udarov-dzhaza.html

 

Именно столько «Ударных сред» прозвучало в рамках музыкально-ритмического проекта Алексея Бабенкова, участника «Тверского джазового трио», которое отметило свой 30-летний юбилей.

Где играют джаз? Ответ проще, чем кажется: джаз звучит везде. Даже если вы пришли послушать рок или расслабиться на концерте популярной музыки, при желании нетрудно уловить его «стилевое» влияние на любое исполняемое произведение. Неслучайно музыканты различных направлений восторгаются умением мастеров джазового искусства уйти от времени, шагнуть за рамки привычного звучания, сыграть то, чего нет в нотах, уловить момент – здесь и сейчас, погрузиться в состояние свободного полета. Это могут позволить себе немногие. Здесь нужна особая подготовка. Такой школой для многих молодых, начинающих и даже опытных исполнителей стала «Ударная среда» и «Тверское джазовое трио», в составе Владимира Ишиева (клавиши, музыкальный руководитель), Алексея Бабенкова (ударные) и Сергея Харева (контрабас). Через нее прошло уже не одно поколение музыкантов.

«Музыканты не выходят на пенсию: они заканчиваются, когда в них исчезает музыка», — Луи Армстронг.

Изучая историю Тверского джазового трио, присутствуя на концертах коллектива, понимаешь, что здесь живёт музыка, и речи об её исчезновении идти не может.

«Ударная среда» принимала множество известных музыкантов на своей сцене, таких как: Ростислав Шараевский (ударные инструменты) , который с 6 лет покорял публику своим талантом, и в 12 лет уже дебютировал в Карнеги-Холле, Валерий Степанов (вокалист, композитор, пианист), один из самый востребованных музыкантов Москвы. На сцене «Среды» выступали и выступают такие известные в тверском регионе музыкальные коллективы как: группа Дежа Вю, биг-бэнд под управлением Павла Смирнова и многие другие.

Несколько вопросов основателю уникального проекта Алексею Бабенкову:

— Алексей Геннадьевич, в чем и с чем связан уход от прежнего формата «Ударных сред»?

— Изначально предполагалось, что на «Среды» будут ходить в основном барабанщики, а потом уже любители ударных инструментов и джаза. Опыт показал, что барабанщиков в нашей области не так много. А публика приходит очень разнообразная. Не хочется загружать слушателей сложной информацией об особенностях игры на ударных инструментах. С нынешнего этого сезона, мы сразу же начинаем с концертных выступлений. Вопросы, призы – все неизменно. Мы по-прежнему за активное участие и общение в неформальной обстановке. Буду, конечно, рассказывать о новостях на «ударном фронте». Тем, кто захочет, я всегда смогу дать несколько уроков и советов.

— Ближайшая, ноябрьская «Ударная среда», обещает быть жаркой — Бразильской! Как вам удалось проложить мостик творческой дружбы к музыкантам из Бразилии и Чехии? Это будет вечер босса-новы?

— Да, это будет бразильский джаз. С барабанщиком Сергеем Войновым (более 20 лет живёт и работает в Праге) мы учились в Калининском музыкальном училище. В прошлом году он приехал с гастролями в Тверь и пригласил меня выступить вместе. А с бразильцами Войнов познакомился и подружился в Чехии.

Джем-сейшн: от учеников — мастерам

Андрей Катков (барабаны), выпускник Алексея Бабенкова, работал на студии Салам, сотрудничал с Леонидом Агутиным, Паскалем, Владом Агафоновым,  выступал с ВИА «Самоцветы», рок-группой «Альфа» и др. В данный момент играет в группе Ки Туа:

— Прежде всего, поздравляю коллег с двойным юбилеем. Хочу выразить благодарность Тверскому джазовому трио, за все, что они для меня сделали. Когда-то, ещё будучи студентом Тверского музыкального училища, я мечтал научиться играть джаз. Занимался по 7-9 часов. А потом мой «шеф», Алексей Геннадьевич, познакомил меня со своими друзьями Владимиром Ишиевым и Сергеем Харевым. Они помогли мне воплотить мою мечту в реальность, мы много выступали и гастролировали. Вот с этого момента, я и стал одержим музыкой.

Герман Иванов (барабаны), преподаватель эстрадного отделения Тверского колледжа культуры им. Н.А. Львова, играет в группе Дежа Вю, артист Тверского биг-бэнда под управлением Павла Смирнова:

— Рад, что в Твери существует «Ударная среда», сам я принимал в ней участие как сольно, так и с коллективами — от малых составов, до биг-бенда. Рад поздравить трио с круглой датой. На мой взгляд, в нашем небольшом в музыкальном плане городе необходимо как можно чаще играть хорошую музыку!

Группа Дежа Вю, победители «Дельфийских Игр», лауреаты престижных российских и международных конкурсов. В 2015 году музыканты стали финалистами отборочного тура национального конкурса «Новая волна».

Евгений Окунев: Мы любим этот формат за возможность живого общения, здесь каждый может крикнуть, закидать помидорами (смеется), задать вопрос. Полная открытость, музыка, которая находится на расстоянии вытянутой руки и зарождается прямо на глазах. На «Средах» можно пообщаться с интересными людьми. На концертах собираются художники, писатели, и любители музыки. Мы здесь частые гости. Для нас это каждый раз своего рода экзамен. Алексей Геннадьевич — наш наставник в области джаза, от которого мы стилистически унаследовали звучание на наших концертах.

Илья Быков: Ударная среда — это одно из первых наших мероприятий под названием Дежа Вю. Алексей Геннадьевич заметил нашу тягу и наш потенциал. На протяжении всего времени, с момента создания коллектива, чувствуем поддержку и принимаем конструктивную критику от наших мэтров. Проекту удалось заинтересовать жителей Твери и даже России настоящей музыкой. Желаем долгих лет «Ударной среде», крепкого здоровья организатору и нашим коллегам из Тверского джазового трио. Пусть проект всегда собирает аншлаги!

P.S.
Как-то великий Луи Армстронг сказал: «Если вы, слушая эту музыку, не притопываете ногой, вам никогда не понять, что такое джаз». А вдруг и вы, уважаемые читатели, придя на концерт, начнете притопывать ногой?

«Ударная Среда», или Стихия джаза с Алексеем Бабенковым(Тв.жизнь 20.03.2014)

https://tverlife.ru/news/75713.html Уникальный проект под названием «Ударная Среда» родился в Москве. Поначалу даже продвинутые музыканты воспринимали его чужеземцем. Выглядело это так: в определенный день недели, какой – догадаться несложно, – любители драйва и барабанных палочек встречались и в непринужденной обстановке делились секретами мастерства, которые использовались в разных стилях музыки. А заодно ненавязчиво пропагандировали свое искусство под […]

https://tverlife.ru/news/75713.html

Уникальный проект под названием «Ударная Среда» родился в Москве. Поначалу даже продвинутые музыканты воспринимали его чужеземцем.

Выглядело это так: в определенный день недели, какой – догадаться несложно, – любители драйва и барабанных палочек встречались и в непринужденной обстановке делились секретами мастерства, которые использовались в разных стилях музыки. А заодно ненавязчиво пропагандировали свое искусство под живой перфоманс фанатов drum-сцены. Публика вступала в свободный диалог с исполнителями, задавая подчас неожиданные вопросы. Внешний хаос, царивший по ходу концертов-встреч, не только не пугал участников, а, напротив, благоприятствовал творчеству. «Ударная Среда» пришлась по душе, ее обласкивала пресса. Музыкальная и любознательная Тверь не осталась в стороне, и проект перекочевал в наши края.

Свой в «Среде» своих

Знакомьтесь: Алексей Бабенков, вдохновитель проекта, педагог и музыкант, бесконечно преданный своему делу. «Мы за мир!» – всякий раз повторяет он перед началом очередной встречи, указывая при этом на свою футболку с надписью «Peace», ставшую символом команды и непременным атрибутом одежды. Это слово как нельзя лучше характеризует атмосферу, царящую во время концертов. Но «Peace» – это не только логотип, украшающий футболки, это еще и название известной музыкальной фирмы по производству ударных инструментов, поддерживающей наших земляков.

– Алексей Геннадьевич, музыканты называют вас основателем тверского проекта, который прочно занял свою нишу в музыкальном мире. Хотелось бы узнать, как все начиналось.

– Пять лет назад мой ученик Михаил Колев, побывав на «Ударной Среде» в Москве, загорелся желанием сделать нечто подобное у нас. И предложил мне заняться воплощением этой идеи, но, поскольку загруженность была велика, я долго колебался. Однако уже после первой «Среды» загорелся, да так, что все последующие концерты начал вести сам. От «Среды» к «Среде» мы все больше убеждались в востребованности и перспективности задуманного.

Проходит «Ударная Среда» раз в месяц. Сейчас проект объединяет сразу несколько музыкальных направлений. Программа встреч состоит из двух частей — концертной и мастер-класса. Фишка прежняя: зрители по ходу задают вопросы музыкантам, а те в конце вечера вручают самым активным «интервьюерам» призы. Замечу, побывать на нашей «Ударной Среде» и продемонстрировать свое мастерство стремятся наряду с тверскими исполнителями известные столичные группы, что говорит о достаточно высоком имидже.

– Кто ваши помощники? Расскажите о команде: чем музыканты занимаются не по средам, а в другие дни недели?

– Конечно же, это Михаил Колев, о котором я уже говорил и которого очень ценю за его профессиональные качества. У Михаила отличный слух, он отвечает за звук на наших концертах, это очень важно.

Тим Орел – мой ученик и помощник, на которого тоже во всем можно смело положиться. Тим – солист филармонии и преподаватель ДШИ №3. Он продолжает те традиции и ту школу, которой я верен уже много лет. Мы всегда рядом, я считаю его своим преемником.

Анна Дегтярева – наш бессменный фотограф. Хотя она не работает в музыкальной сфере, это очень творческий человек.

Владимир Лобанов – мой выпускник по классу вокала Тверского училища культуры им. Львова. Помогает нам в технических и организаторских вопросах.

Евгений Сиротин – видеооператор, чье мастерство можно оценить по записям, которые он делает.

У нас настоящая команда: один за всех – и все за одного! Поначалу желающих работать было хоть отбавляй. Время оставило самых надежных, стабильных и обязательных.

Джем-сейшн – это по-нашему

– Судя по тому, что я успел увидеть, вы не ограничиваете музыкантов, давая им полную свободу для самовыражения. Это стало концепцией музыкальных вечеров или исключением из правил?

– Я по натуре джазовый человек, а джаз рамок не признает. Если вижу, что на концерте исполнители «перебирают» по времени, погружаясь в импровизацию, я никогда их не прерываю и не останавливаю. К тому же публике такие «переборы» по душе, она заряжается энергией музыкальных фантазий.

– В чем все-таки основная цель вашего проекта?

– Приобщить людей к хорошей, качественной музыке, к стихии ударных инструментов и к миру джаза. На мой взгляд, это очень важно. Высокая культура, которая заставляет нас не только чувствовать, сопереживать, но и мыслить, будит воображение. Только увлеченный человек способен творить добро. Что касается самих исполнителей, проект позволяет им максимально проявить свои профессиональные качества, находить новых друзей и единомышленников. Музыканты не только делятся опытом, они объединяются, у них рождаются новые ансамбли и новые проекты, происходит творческое взаимообогащение.

– В Твери сравнительно недавно появился интересный коллектив, биг-бэнд под управлением Павла Смирнова. Павел играл в Москве у Сергея Жилина, прошел отличную джазовую школу. Слышал, что у вас есть совместные творческие планы.

– Да, с коллективом Павла Смирнова мы тесно сотрудничаем. Он успешно дебютировал на моем проекте «Джазовые импровизации» в 2012 году, приятно удивил публику на тридцатой по счету «Ударной Среде» в прошлом году. Уверен, у ребят не только хорошее начало, но и замечательное будущее.

– Помимо многочисленных проектов вы преподаете в музыкальной школе и в музыкальном колледже. Что вы, как педагог, считаете ключевым моментом в освоении будущей специальности?

– Моя задача помочь ученику отбросить всю внешнюю мишуру и сосредоточиться на сути избранной профессии. Нередко приходят юноши, которые первым делом стремятся научиться эффектно подбрасывать барабанные палочки. Приходится объяснять, что к музыке это не имеет отношения. К фокусам – да, к цирку – с натяжкой, а музыка – это совершенно другое. Очень важно на начальных этапах правильно сориентировать ребят, преподнести им нужный материал, сформировать хороший вкус, привить стремление к глубинному пониманию музыкальной и общей культуры.

– А чем вы мотивируете своих учеников?

– Ну, конечно, не тем, что классный барабанщик всегда выделяется на сцене, пользуется повышенным вниманием поклонниц и прочими «плодами успеха». Все это опять-таки вторично. Нужно уметь отделять зерна от плевел, чтобы главным оставалось любимое дело, которому служишь и отдаешься полностью.

– Существует мнение, что педагог тогда добивается своего главного успеха, когда воспитанник превосходит его в мастерстве. Вы согласны с этим утверждением?

– Не устаю повторять ученикам, что ощущаю себя счастливым, если вдруг они начинают играть что-либо лучше меня. Ведь это стимулирует не только их, я сам начинаю еще усерднее над собой работать. Вообще, дух здорового соперничества и белая зависть – двигатель прогресса в любой профессии. А в нашей – тем более.

– Общаясь с ребятами из группы «Deja Vu», вашими учениками по джазовой части, заговорили о вас и о ваших проектах. Они считают, что именно вы вывели их совершенно на иной исполнительский уровень, существенно повлияли на формирование репертуара.

– Это мои хорошие друзья. Я радуюсь их успехам и при необходимости всегда поддерживаю. В составе группы мой выпускник Андрей Катков, блестяще владеющий ударной установкой. Кстати, в соцсетях я у них числюсь «дедушкой». Так что это мои «внуки» (улыбается).

Со звездами накоротке

Наша беседа с Алексеем Бабенковым проходила в музыкальном колледже, в классе, стены которого увешаны афишами и фотографиями не только учеников, но и знаменитых исполнителей. Атмосфера маленького кабинета, где «без обид» умещается множество ударных инструментов, умиротворяла и располагала к доверию. Разглядываю фотографию – Бабенков с Игорем Бутманом.

– Вы знакомы с Бутманом?

– Да, с Игорем меня познакомил в 1998 году Александр Ростоцкий, выпускник нашего училища и основатель московского Бас-театра. Таких людей, как Бутман, немного, но они, слава Богу, есть на земле. У него большая и открытая душа, которая наполнена музыкой и любовью к человечеству. Часто вспоминаю один случай, это было в Твери. Идет он после концерта – жара, солнце. В руках два инструмента, рубашка мокрая, лицо уставшее… А тут подбегает журналист и задает абсолютно неуместный в данной ситуации вопрос: «Интервью давать будете?» Игорь остановился, вздохнул, ответил: «Буду». И очень доброжелательно улыбнулся. Маленький штрих, но весьма показательный.

– Наверное, многие ваши ученики стремятся быть такими, как он?

– Безусловно, должны быть кумиры, на которых хочется равняться. Но при этом следует оставаться самим собой и усиленно заниматься тем, что любишь. Ведь масштаб дарования у всех разный, да и цели тоже. Нужно научиться трезво соизмерять свои устремления с возможностями и стараться быть максимально лучшим в своем деле.

– Вы работали с Сергеем Жилиным, когда он выступал в нашей филармонии, расскажите об этом.

– Дружеские и творческие отношения у нас сложились давно. Мне посчастливилось вести его концерт. Замечательный человек, профессионал и труженик. Я очень дорожу этим знакомством.

– А как возникла идея создать в музучилище факультатив «джазовой импровизации»?

– В Тверь много лет назад приезжал Даниил Крамер, выпускник музыкально-педагогического института им. Гнесиных, всемирно известный джазовый пианист и выдающийся педагог. А мы с музыкантом и моим другом Владимиром Ишиевым тогда уже вовсю играли джаз. Даниил заразил меня идеей преподавания и тем, как он это преподносит. А заявление: «Приходите ко мне с ребенком, и я его за 30 минут научу играть джаз» – просто поразило. Именно после встречи и общения с Крамером появилось желание открыть факультатив.

Говорить с Алексеем Бабенковым можно до бесконечности. Главное – есть о чем. Так что до новых встреч.

Беседовал Никита ЧУДИН

Досье «ТЖ»

Алексей Бабенков. Окончил ТвГУ (кафедра музыкального преподавания педагогического факультета). Преподаватель класса ударных инструментов Тверского музыкального колледжа им. М.П. Мусоргского. Участник и ведущий многих музыкальных проектов. Лауреат премий губернатора Тверской области «Лучший преподаватель в сфере культуры» (2006 и 2013 годы).

Член правления Музыкального общества Тверской области (с 2011 года).Лауреат джазовых фестивалей.

Геннадий Александрович Бабенков

http://moypolk.ru/tver/soldiers/babenkov-gennadiy-aleksandrovich Мой отец Геннадий Александрович Бабенков. Мой любимый человек трагической судьбы. Добровольцем в 16 лет (07.11.1924г.р.)., приписав себе 2 года, из родного города Калинин, пошёл на войну с первых её дней. Воевал до победы, дошёл до Берлина. 1,5 года был на передовой. Награждён орденом «Красная Звезда». Ранений нет. Возвращаясь с войны, не дойдя до дома, […]

http://moypolk.ru/tver/soldiers/babenkov-gennadiy-aleksandrovich

Геннадий  Бабенков

Геннадий Бабенков

В учебке

В учебке

Семья.

Семья.

С батей 1963г.

С батей 1963г.

Мой отец Геннадий Александрович Бабенков. Мой любимый человек трагической судьбы.
Добровольцем в 16 лет (07.11.1924г.р.)., приписав себе 2 года, из родного города Калинин, пошёл на войну с первых её дней. Воевал до победы, дошёл до Берлина. 1,5 года был на передовой. Награждён орденом «Красная Звезда». Ранений нет.
Возвращаясь с войны, не дойдя до дома, попадает в переделку. Сталинский лагерь — 7 лет. От звонка до звонка Ранений нет.
Снова дома через 12 лет!
…Бандитская пуля (сзади в затылок) обрывает его жизнь за рулём своего автомобиля 19.09.1994 года. Понадобилась машина…
Светлая память!

Выпускники 2015 (любимчики)

Благодарность-Женя,Таня.

h6UobM-9IwA

P1150653

BWGCdarCXzM

TunePlus Wordpress Theme